Campo Viejo –el Rioja N1º en el mundo– ha dado un salto hacia un enfoque multidisciplinar con una nueva colaboración artística que pone de manifiesto la PASIÓN tanto en el proceso creativo como en el proceso de elaboración de sus vinos.
A través de un lenguaje ecléctico y dinámico donde el diseño y la creación se expanden más allá del lienzo, Carlota Pereiro (Santiago de Compostela, 1988) ha explorado la creación de la belleza y las emociones, demostrando su particular visión de la vida en la nueva botella de CV Reserva 2018 Pasión Limited Edition: una referencia que destaca por su expresividad, versatilidad y carácter afrutado, con aroma a cerezas, ciruelas negras y moras maduras, fruto de la experiencia y filosofía enológica de Campo Viejo. Suave y equilibrado en el paladar, con un final permanente, largo y pleno de sabor, CV Reserva es un vino lleno de complejidad y matices que se obtienen con un proceso de un mínimo de 3 años de crianza.
Inspirada en el proceso de creación del vino, Carlota ha creado esta obra –cogiendo la batuta de Misterpiro, que estuvo a cargo del diseño de la botella en 2023– para Campo Viejo con el objetivo de exaltar la idea de que “cuando compartes un vino es cuando mejor sabe”.
Es por ello que su particular diseño cuenta con figuras semi abstractas reunidas alrededor de una mesa: “charlando, generando una fiesta o una celebración en torno al momento dedicado al vino, así como aprovechando la oportunidad para brindar”.
Otra pieza clave fundamental de su proceso de creación, ha sido el tiempo, el mismo que permite a CV Reserva obtener todas sus cualidades y particularidades. “Cuando estoy más inspirada es cuando más tiempo tengo para crear: porque me brinda más opciones… más oportunidades de prueba y error. Más tiempo para aprovecharlo”.
La Pasión y curiosidad que Campo Viejo y Pereiro comparten en su filosofía de trabajo se concretó y desveló en conjunto en el segundo evento Casa Pasión: la experiencia de marca de Campo Viejo celebrada el pasado 26 de septiembre, en la que Pereiro transformó la sala de barricas a través de una instalación artística de 16 lienzos suspendidos en el aire, complementados por esculturas móviles y tótems. Una composición multidimensional que buscaba transmitir la versatilidad de su trabajo y sumergir a los espectadores en una experiencia inmersiva: de carácter museístico envolvente, visual e identitaria que, a nivel conceptual, completaba y materializaba la idea de ‘compartir, generar y celebrar’, ofreciendo así una experiencia artística integral y significativa.
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