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La temporada viene cargada de ofertas culturales interesantes y aquí os porpones algunas de ellas

El Pabellón de los Hexágonos se abre para recibir a una joven promesa del arte francés

Pol Taburet, artista galo de 28 años, inaugura la nueva sala de exposiciones de esta joya de la arquitectura madrileña de 1958 tras una compleja restauración.

Para los amantes de la arquitectura es un hito esperado: la apertura del Pabellón de los Hexágonos de la Casa de Campo tras una titánica restauración. Para los seguidores del arte contemporáneo es, además, la oportunidad de conocer a uno de los artistas jóvenes franceses más cotizados: Pol Taburet. La Fundación Sandretto Re Rebaudengo Madrid, en colaboración con el Ayuntamiento de la capital, son los responsables de esta oportunidad única gracias a la exposición Oh, si os pudiera escuchar / Oh, If Only I Could Listen del artista galo en este edificio de los arquitectos José Antonio Corrales y Ramón Vázquez Molezún, cuya remodelación arrancó en 2021.

En la muestra, además del trabajo de Taburet, se podrá visitar el edificio diseñado para la Exposición Universal de Bruselas de 1958, donde obtuvo la Medalla de Oro. En palabras del comisario Hans Ulrich Obrist: «El trabajo de Taburet dialoga con la arquitectura del edificio, activando este mediante el uso de las columnas del pabellón y su transparencia para conseguir un efecto de flotación». El artista ha creado, además, una banda sonora para la visita.

 

MADRID. PABELLÓN DE LOS HEXÁGONOS

HASTA EL 20 DE ABRIL

Avda. de Portugal, s/n. Casa de Campo.

Aplicaciones de citas, amor y fotografía contemporánea

El creador Jesús Madriñán retrata a jóvenes gays anónimos que conoció a través de Grindr.

Es uno de los fotógrafos más reconocidos de su generación. Jesús Madriñán (Santiago de Compostela, 1984) presenta uno de sus proyectos más personales hasta la fecha, Afectos fugaces. Se trata de una serie de retratos que reflexionan en torno a las tendencias sexo-afectivas entre jóvenes gays. Para la muestra,el fotógrafo hizo uso de la aplicación de citas entre hombres más extendida a nivel mundial –Grindr– para localizar a los usuarios que quisieran participar en el proyecto y retratarlos en viejos almacenes de Torremolinos y Washington. De esos encuentros profesionales fugaces ha surgido una magnífica galería de rostros y cuerpos masculinos, individuales y colectivos, que hablan del impacto de las aplicaciones de citas en la sociedad.

MÁLAGA. LA TÉRMICA

HASTA EL 29 DE JUNIO

Avda. de los Guintos, 48.

Una ciudad entregada a la música religiosa del futuro

El veterano festival celebra su edición número 62 con conciertos desde la catedral al Espacio Torner

Desde su primera edición en 1962, la Semana de Música Religiosa de Cuenca ha ido escalando posiciones en el ranking de mejores eventos europeos de este tipo de disciplina artística. De hecho, es el cuarto festival musical más antiguo de España y está reconocida como Fiesta de Interés Turístico Internacional desde 1979. Este año, que celebra su 62 edición, vuelve a sentar cátedra con una programación que incluye a la violista Isabel Villanueva (15 de abril, en la foto), el concierto en órgano de la belga Cindy Castillo (13 de abril) o el Cuarteto para el fin de los tiempos, con Het Collectief y la soprano belga Katrien Baerts (16 de abril), entre otras propuestas.

SEMANA MUSICAL

CUENCA. VARIAS LOCALIZACIONES

DEL 12 AL 20 DE ABRIL

 

¿Cómo funciona nuestra mente? Análisis de la neurociencia con Mario de la Piedra Walter

Con motivo de la publicación de su último libro, titulado Mentes geniales (Debate), el auditorio del Espacio Fundación Telefónica recibe a Mario de la Piedra Walter, médico, especialista en neurociencia y divulgador. A lo largo de esta actividad, compartirá con los asistentes su contribución desde la neurociencia al debate sobre qué es el genio creativo, cómo funciona su mente (que es la nuestra) y qué relación existe entre su obra y sus alteraciones neurológicas, que termina preguntándose si dicho genio será suplantado algún día por las inteligencias artificiales.

MADRID. ESPACIO FUNDACIÓN TELEFÓNICA

10 DE ABRIL

Nuevos tiempos para las óperas bufa de Maurice Ravel y Puccini

Un doble programa revisita el género de la comedia satírica desde lo contemporáneo

Entre abril y octubre de 1907, Maurice Ravel y el escritor Franc-Nohain escribieron L’heure espagnole (La hora española) una ópera bufa que se estrenaría en 1909 inspirada en la picardía española vista desde una óptica francesa. Con tintes de commedia dell´arte narraba de forma irónica la infidelidad de la mujer de un relojero. Este relato satírico, junto a la ópera en un acto Gianni Schicchi de Puccini basada en un episodio de la Divina Comedia de Dante Alghieri, forma parte de una nueva producción a cargo del dúo belga/francés Moshe Leiser y Patrice Caurier, conocidos por su enfoque contemporáneo de la ópera. 

 

ÓPERA

VALENCIA. PALAU DE LES ARTS

Avda. del Profesor López Piñero, 1.

DEL 25 DE ABRIL AL 4 DE MAYO

 

Los artes y oficios del siglo XXI que invoca Joana Vasconcelos

La artista portuguesa introduce su trabajo en el patrimonio artístico de la Casa de Alba

La carrera de la artista portuguesa Joana Vasconcelos es poderosa. No solo por sus esculturas monumentales e instalaciones inmersivas que ha presentado en los principales museos del mundo, también por su manera de trabajar la artesanía y el concepto de las artes y oficios desde su descontextualización popular. La exposición Flamboyant, que ahora presenta en Madrid, es un sabio resumen de lo que su obra representa desde hace 30 años. Son más de 40 piezas en tamaño XXL expuestas en las salas de un palacio, desde la capilla al salón de música o los jardines.

 

EXPOSICIÓN

MADRID. PALACIO DE LIRIA

Princesa, 20.

HASTA EL 31 DE JULIO

Un actor interpretando a otro actor: Jordi Bosch en su apogeo

Un texto de Guillem Clua es uno de los grandes estrenos de la temporada teatral

«Un personaje fuera de serie para un Jordi Boschen estado de gracia». Así se presenta este montaje en el que el veterano actor catalán encarna el que será, con seguridad, uno de los grandes papeles de su carrera. Protagoniza Mort d’un comediant, uno de los más esperados estrenos de esta temporada, donde da vida a Llorenç Cardona, un actor en la recta final de su vida que parece haber perdido la cabeza. Con la llegada de un cuidador a su casa, aflorará una relación entrañable entre ellos. Mercè Pons y Francesc Marginet Sensada comparten reparto en este texto de Guillem Clua (Premio Nacional de Literatura Dramática 2020).

 

TEATRO

BARCELONA. TEATRE ROMEA

Carrer de l’Hospital, 51.

HASTA EL 11 DE MAYO

Wes Anderson, acumulador de objetos surrealistas e icónicos

Se expone el atrezo que el propio cineasta ha guardado años atrás de todos sus rodajes

A lo largo de su prolífica carrera, el cineasta estadounidense Wes Anderson guardó cientos de objetos que utilizó en cada uno de sus rodajes. Él, acostumbrado a crear escenarios reales para sus historias, acumuló desde prendas de vestir a mobiliario que ahora se exponen en su mayor retrospectiva. Desde los icónicos uniformes azules de Life Aquatic, utilizados por Bill Murray, al abrigo de piel que vestía Gwyneth Paltrow en Los Tenenbaums. Una familia de genios, o incluso la maqueta rosa de El Gran Hotel Budapest. Un mundo ilusionante de atrezo que habla de su genialidad y su complejo proceso creativo.

EXPOSICIÓN

PARÍS. CINEMATECA FRANCESA

Rue de Bercy, 51

HASTA EL 27 DE JULIO

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